რატომ ჰგვანან ჩვილები შუა საუკუნეების ნახატებში მახინჯ მოხუცებს?

მოგწონთ ეს ვიდეო? გამოიწერეთ Vox YouTube-ზე.

რატომ არიან ჩვილები შუა საუკუნეების ხელოვნებაში ასე მახინჯი?

პასუხის საპოვნელად ველაპარაკე მეთიუ ავერეტი , კრეიტონის უნივერსიტეტის ხელოვნების ისტორიის პროფესორი, რომელმაც გამოაქვეყნა ანთოლოგია ადრეული თანამედროვე ბავშვი ხელოვნებასა და ისტორიაში . მაგრამ მართლაც, რამდენად მახინჯი არიან ეს ბავშვები?



მახინჯი შეიძლება ძალიან სუსტი სიტყვა იყოს შუა საუკუნეების ჩვილებისთვის

ეს ჩვილები საზარელ პაწაწინა მამაკაცებს ჰგვანან მაღალი ქოლესტერინით და მტკიცე მოსაზრებებით საბინაო ასოციაციის წესების შესახებ.

ისინი ასეთი ჩვილები არიან 1350 წლიდან:

ეს 1350 ბავშვი ვევერის მადონაში ვისი ბროდის საკურთხევლის ოსტატის მიერ ჰგავს მას.

ვისი ბროდის საკურთხევლის ოსტატის 'ვევერის მადონაში' ეს 1350 ბავშვი, როგორც ჩანს, სამსახურიდან გაათავისუფლებენ სექსუალური შევიწროების გამო.

ბეჭდვის კოლექტორი/ გეტის სურათები

ან ეს 1333 წლიდან:

დახატულია 1333 წელს იტალიაში, პაოლო ვენეზიანო

დახატულია 1333 წელს იტალიაში, პაოლო ვენეციანოს 'მადონა ბავშვთან ერთად'. ხდის ამ ბავშვს დევიდ ლინჩის ფილმისთვის ოდნავ ზედმეტად საშინლად გამოიყურებოდეს.

პაოლო ვენეზიანო / Mondadori Portfolio / გეტის სურათები

ეს საშინელი კაცი-ჩვილი აინტერესებს, როგორ გადავედით შუა საუკუნეების მახინჯი გამოსახულებებიდან რენესანსის და დღეს ცნობად ქერუბიზმ ჩვილებამდე. შეგიძლიათ გამოიყენოთ ქვემოთ მოცემული სლაიდერი, რათა ნახოთ რამდენად შეიცვალა ჩვენი იდეა „ბავშვის სახის“ შესახებ:

კაცი ობობა სახლში დაბრუნების ბოლოს კრედიტების სცენა

მაშ, რატომ იყო ამდენი მახინჯი ბავშვი? მიზეზებმა ბევრი რამ თქვა ხელოვნებაზე, შუა საუკუნეების კულტურაზე და თუნდაც იმაზე, თუ როგორ ვფიქრობთ დღეს ბავშვებზე.

შუა საუკუნეების მხატვრები უბრალოდ ცუდად ხატავდნენ?

ჯაკოპო ბელინის ეს მახინჯი ბავშვი ფაქტობრივად მე-15 საუკუნისაა, მაგრამ ის

ჯაკოპო ბელინის ეს მახინჯი ბავშვი, ფაქტობრივად, მე-15 საუკუნისაა, მაგრამ ის შუასაუკუნეების ბავშვის სტილის მაგალითია. როგორც ჩანს, მას უბრალოდ დაადანაშაულეს ინსაიდერული ვაჭრობის კანონების დარღვევაში.

ბეჭდვის კოლექტორი/ გეტის სურათები

ეს მახინჯი ბავშვები ძალიან მიზანმიმართულად იყვნენ. შუა საუკუნეებსა და რენესანსს შორის ხაზის გავლება სასარგებლო ინსტრუმენტია მახინჯი და ბევრად უფრო საყვარელი ჩვილების განხილვისას. ორი ეპოქა, როგორც წესი, აჩვენებს განსხვავებას ღირებულებებში.

„თუ ჩვენ ბავშვებზე ფუნდამენტურად განსხვავებულ ჭრილში ვფიქრობთ, ნახატი ასახავს დამოკიდებულებებს“, - ამბობს ავერეტი.

'სტილი არჩეულია', განაგრძობს ის. „შეიძლება შევხედოთ შუა საუკუნეების ხელოვნებას და მივიჩნიოთ: „ეს ხალხი არ გამოიყურებიან სწორად“. მაგრამ თუ შენი მიზანია პიკასოს ჰგავდე და რეალისტურ ნახატს ქმნი, ისინიც იტყვიან, რომ ეს სწორად არ გააკეთე“. მიუხედავად იმისა, რომ იყო მხატვრული ინოვაციები, რომლებიც მოჰყვა რენესანსს, ეს არ არის მიზეზი იმისა, რომ ბავშვები გახდნენ უკეთესები.

რომელი სამი სახელმწიფო იყო ინდაურის წამყვანი მწარმოებელი 2007 წელს

(უშნო ბავშვის შენიშვნა: ზოგადად, ხალხს სჯერა რენესანსი დაიწყო ფლორენციაში, იტალიაში, მე-14 საუკუნეში და იქიდან გავრცელდა. თუმცა, როგორც ნებისმიერი ინტელექტუალური მოძრაობა, ეს დახასიათება ერთდროულად ზედმეტად ფართო და ვიწროა: ის ძალიან ფართოა იმით, რომ იქმნება შთაბეჭდილება, რომ რენესანსის ღირებულებები ყველგან იყო, მყისიერად, და ის ძალიან ვიწროა იმით, რომ ზღუდავს მასობრივ მოძრაობას ინოვაციების ერთ ჯიბეში. . რენესანსში იყო ხვრელები - 1521 წელს შეიძლება ადვილად იხილო მახინჯი ბავშვი, თუ მხატვარი ერთგული იყო სტილისადმი.)

ჩვენ შეგვიძლია ჩამოვყოთ შუასაუკუნეების ხელოვნების კაცი-ჩვილის შემდეგი ორი მიზეზი:

  • შუა საუკუნეების ჩვილების უმეტესობა იესოს გამოსახულებები იყო. ჰომუნკულარული იესოს კონცეფციამ გავლენა მოახდინა იმაზე, თუ როგორ ასახავდნენ ბავშვებს.

    ბავშვების შუა საუკუნეების პორტრეტებს, როგორც წესი, ეკლესიები ამზადებდნენ. და ამან საგნების სპექტრი შემოიფარგლა მხოლოდ იესოთი და რამდენიმე სხვა ბიბლიური ჩვილით. იესოს შუა საუკუნეების ცნებები ღრმად იმოქმედა ჰომუნკულუსი , რაც სიტყვასიტყვით ნიშნავს პატარა კაცი . „არსებობს მოსაზრება, რომ იესო იყო იდეალურად ჩამოყალიბებული და უცვლელი, - ამბობს ავერეტი, - და თუ ამას ბიზანტიურ მხატვრობას შეუთავსებთ, ეს გახდა იესოს გამოსახვის სტანდარტული გზა. ზოგიერთ ამ სურათზე, როგორც ჩანს, მას მამაკაცური სიმელოტე ჰქონდა.'

    ბარნაბა და მოდენას ეს ბავშვი (აქტიური 1361-1383) ასე გამოიყურება

    ბარნაბა და მოდენას ეს ბავშვი (აქტიური 1361 წლიდან 1383 წლამდე) როგორც ჩანს, შუახნის კრიზისშია.

    დეაგოსტინი / გეტის სურათები

    ეს ჰომუნური, ზრდასრული გარეგნობის იესო გახდა კონვენცია ყველა ბავშვის ხატვისთვის. დროთა განმავლობაში, ეს გახდა სწორი გზა, რომლითაც ადამიანები ფიქრობდნენ, რომ უნდა დაეხატათ ბავშვები.

  • შუა საუკუნეების მხატვრები ნაკლებად დაინტერესდნენ რეალიზმით

    იესოს ეს არარეალური გამოსახვა ასახავს შუა საუკუნეების ხელოვნების უფრო ფართო მიდგომას: მათ ნაკლებად აინტერესებდათ რეალიზმი ან იდეალიზებული ფორმები, ვიდრე რენესანსის მხატვრები.

    „უცნაურობა, რომელსაც ჩვენ ვხედავთ შუა საუკუნეების ხელოვნებაში, გამომდინარეობს ნატურალიზმისადმი ინტერესის ნაკლებობით და ისინი უფრო მეტად იხრებოდნენ ექსპრესიონისტული კონვენციებისკენ“, - ამბობს ავერეტი.

    თავის მხრივ, ამან შუასაუკუნეების ხელოვნებაში ადამიანების უმეტესობა ერთმანეთს ჰგავდა. „მხატვრული თავისუფლების იდეა, რომ ეს ადამიანები ისე გამოესახოთ, როგორც გინდათ, ახალი იქნებოდა. იყო მხატვრული კონვენციები.

    ხატვის ამ სტილმა ჩვილებს ფეხბურთის უფორმო მამები ჰგავდნენ, ყოველ შემთხვევაში, სანამ რენესანსი არ მოხდებოდა.

როგორ გაალამაზა რენესანსმა ჩვილები

რაფაელის მიერ 1506 წელს დახატული ლამაზი საყვარელი ბავშვი

რაფაელის მიერ 1506 წელს დახატული ლამაზი საყვარელი ბავშვი.

სახვითი ხელოვნების სურათები/მემკვიდრეობის სურათები/ გეტის სურათები

მიმოხილვები სახლის მე-4 სეზონზე

მაშ, რა შეიცვალა იმით, რომ ჩვილები კვლავ მიმზიდველები გახდნენ?

  • აყვავდა არარელიგიური ხელოვნება - და ხალხს არ სურდა, რომ საკუთარი ჩვილები საშინელ მამაკაცებს ჰგავდნენ

    შუა საუკუნეებში „ჩვენ ნაკლებად ვხედავთ საშუალო კლასის ან თუნდაც უბრალო ხალხის ხელოვნებას“, ამბობს ავერეტი.

    მას შემდეგ რაც მოხდა რენესანსი, ეს შეიცვალა, რადგან ფლორენციის საშუალო კლასი აყვავდა და ხალხს შეეძლო შეეძინა საკუთარი შვილების პორტრეტები. როდესაც პორტრეტები გაფართოვდა, ადამიანებს სურდათ, რომ მათი ჩვილები მახინჯი ზრდასრული ჰომუნკულების ნაცვლად, მიმზიდველ ბავშვებს ჰგავდნენ. ამან შეცვალა მრავალი ხელოვნების ნორმები, მათ შორის, საბოლოოდ, იესოს გამოსახულება.

  • რენესანსის იდეალიზმმა შეცვალა ხელოვნება

    „რენესანსში,“ ამბობს ავერეტი, „არის ახალი ინტერესი ბუნებაზე დაკვირვებისა და საგნების ისე გამოსახვისადმი, როგორც ისინი რეალურად ჩანს“ და არა ადრინდელი ხელოვნების ექსპრესიონისტული დამოკიდებულებების. ეს მოიცავდა უფრო რეალისტურ ჩვილებს - და ლამაზ ქერუბიმებს, რომლებმაც აირჩიეს საუკეთესო თვისებები რეალური ადამიანებისგან.

  • ბავშვები ითვლებოდნენ უდანაშაულოდ

    ავერეტი აფრთხილებს, რომ რენესანსის სამყაროში ბავშვების როლის ცვალებადი წაკითხვა არ მოხდეს - შუა საუკუნეების მშობლებს არ უყვარდათ თავიანთი შვილები სხვანაირად, ვიდრე რენესანსის მშობლებს. მაგრამ რენესანსის დროს მოხდა ბავშვების იდეის ტრანსფორმაცია: პაწაწინა მოზრდილებიდან ცალსახად უდანაშაულო არსებებამდე.

    „მოგვიანებით გვექნება ეს იდეა ბავშვების უდანაშაულობის შესახებ“, აღნიშნავს ავერეტი. „თუ ბავშვები ცოდვის გარეშე იბადებიან, მათ არ შეუძლიათ რამის ცოდნა“.

    როგორც ზრდასრულთა დამოკიდებულება ბავშვების მიმართ შეიცვალა, ასევე იცვლებოდა ბავშვების ზრდასრულთა წარმოდგენა. მახინჯი ჩვილები (ან ლამაზები) ასახავს იმას, თუ როგორ ფიქრობს საზოგადოება მათ შვილებზე, ხელოვნებაზე და მათ მიზნებზე, როგორც მშობლებზე.

რატომ მაინც გვინდა, რომ ჩვენი ჩვილი ლამაზი იყოს

ყველა ამ ფაქტორთან ერთად, ჩვილები გახდნენ ისეთ ფიგურებად, რომლებიც დღეს ჩვენ ვიცით. და ეს ჩვენნაირი თანამედროვე მაყურებლისთვის ადვილი გასაგებია, რადგან ჩვენ ჯერ კიდევ გვაქვს პოსტ-რენესანსული იდეალები ბავშვების შესახებ.

ამიტომ, ჩვენი თვალით, კარგია, რომ ბავშვის სურათები შეიცვალა. რადგან ეს არის სახე, რომელსაც მხოლოდ დედას შეუძლია შეიყვაროს:

ეს 1304 წლის ხატი ბიტონტოდან გვიჩვენებს ბავშვს, რომელიც ისე გამოიყურება

ეს 1304 წლის ხატი ბიტონტოდან აჩვენებს ბავშვს, რომელიც თითქოს არ სურდა პიკაბუს თამაში.

Mondadori Portfolio / გეტის სურათები


უყურეთ: როგორ შეუძლიათ ჩვილებმა ისწავლონ საკუთარი სიცოცხლის გადარჩენა